Склад стиля классицизма в музыке
Ярчайшими представителями классического периода являются композиторыВенской Классической Школы Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт и Людвигван Бетховен. Их искусство восхищает совершенством композиторскойтехники, гуманистической направленностью творчества и стремлением,особенно ощутимым в музыке В. А. Моцарта, отобразить средствами музыкисовершенную красоту. Само понятие Венской Классической Школы возникловскоре после смерти Л. ван Бетховена. Классическое искусство отличаеттонкое равновесие между чувствами и рассудком, формой и содержанием.Музыка Возрождения отражала дух и дыхание своей эпохи; в эпоху Бароккопредметом отображения в музыке стали состояния человека; музыка эпохиКлассицизма воспевает действия и поступки человека, испытываемые имэмоции и чувства, внимательный и целостный человеческий разум.
Развивается новая буржуазная музыкальная культура со свойственными ейчастными салонами, концертами и оперными представлениями, открытыми длялюбой публики, безликой аудиторией, издательской деятельностью имузыкальной критикой. В этой новой культуре музыканту приходитсяотстаивать свое положение независимого художника.
Расцвет Классицизма наступает в 80-х годах восемнадцатого столетия. В1781 году Й. Гайдн создает несколько новаторских произведений, средикоторых его Струнный Квартет ор. 33; проходит премьера оперы В.А.Моцарта «Похищение из сераля»; выходят в свет драма Ф. Шиллера«Разбойники» и «Критика чистого разума» И. Канта.
В эпоху Классицизма музыка понимается как над-национальное искусство,своего рода универсальный, понятный всем язык. Возникает новая идея осамодостаточности музыки, которая не только описывает природу,развлекает и обучает, но и способна выразить истинное человеколюбие припомощи простого и понятного метафорического языка.
Тон музыкального языка меняется с возвышенно серьезного, несколькомрачноватого, на более оптимистичный и радостный. Впервые основоймузыкальной композиции становятся образная, свободная от пустойнапыщенности, мелодия и драматичное контрастное развитие, получившеесвое воплощение в сонатной форме, основанной на противопоставленииосновных музыкальных тем. Сонатная форма преобладает во многихсочинениях этого периода, среди которых сонаты, трио, квартеты,квинтеты, симфонии, поначалу не имевшие строгих границ с камерноймузыкой, и трехчастные концерты, большей частью фортепианные искрипичные. Развиваются новые жанры – дивертисмент, серенада и кассация.
Подпишись на наш канал в телеграм. Там мы даём ещё больше полезной информации для школьников!
